Os Melhores da 40a. Mostra Internacional de Cinema de SP – PARTE 2

Blanka

Um drama poético e comovente de boas intenções rodado nas ruas sujas das Filipinas, sobre a inusitada amizade de uma garotinha marginal com um cego tocador de violão. Blanka é o sugestivo título, menção ao nome da protagonista mirim. Em meio à delicada trama central, o filme traça um retrato da marginalidade do país asiático.
Blanka (Filipinas/Japão/Itália, 2015, de Kohki Hasei)

O violinista

Excelente fita indiana de baixo orçamento, com um roteiro incrível, que se passa em poucas horas na vida de um violinista contratado para um misterioso trabalho na casa de um rico senhor. Impressionante do começo ao fim, com um belo final. Não deixem que te contemos detalhes!
O violinista (Índia, 2016, de Bauddhayan Mukherji)

 Futuro perfeito

Adequada e divertida comédia dramática argentina, de curtíssima duração (tem 62 minutos), que instiga o público a refletir as dificuldades em se aprender uma nova língua. Os problemas de comunicação e adaptação circundam a vida da protagonista, uma jovem chinesa, perdida em Buenos Aires, que busca ajuda em todo lugar. Rimos bastante com a estreante Xiaobin Zhang, mas ao mesmo tempo, no fundo, sofremos com ela e sentimentos na alma seus dramas. Recomendadíssimo!
Futuro perfeito (Argentina, 2016, de Nele Wohlatz)

Gaga: O amor pela dança

Um dos grandes e curiosos documentários do ano, sobre a enérgica carreira do dançarino israelense Ohad Naharin (1952-), que revolucionou a dança contemporânea no mundo. Repleto de imagens de arquivo e depoimentos emocionantes, o filme entra em cartaz em breve, lançado no Brasil pela Vitrine Filmes.
Gaga: O amor pela dança (Israel/Suécia/Alemanha/Holanda, 2015, de Tomer Heymann)

76 minutos e 15 segundos com Kiarostami

A sessão começou com a exibição de “Take my home” (2016), último trabalho do iraniano Abbas Kiarostami, um curta-metragem minimalista experimental super bem fotografado do importante diretor. Em sequência, o “76 minutos”, um documentário derradeiro sobre Kiarostami e seus processos criativos, dirigido pelo iraniano Seyfolah Samadian. Ele viaja de carro com Kiarostami por locações onde o cineasta gravou importantes filmes, como “Através das oliveiras” e “Cópia fiel”, mostrando o estúdio, atores com que trabalhou etc. O canto do cisne de Kiarostami num emocionante trabalho audiovisual e, mais que tudo, sensorial.
76 minutos e 15 segundos com Kiarostami (Irã, 2016, de Seyfolah Samadian)

A última família

Poderoso drama familiar polonês baseado em fatos reais, que acompanha, durante longas décadas, a jornada de uma família desajustada, no interior de uma velha casa. Vai do filho rebelde e violento ao pai que grava o dia a dia com uma câmera caseira, da avó doente à mãe solitária e sem voz. Fiquei impressionado quando saí da sala de cinema (o filme deve entrar em cartaz em breve).
A última família (Polônia, 2016, de Jan P. Matuszynski)

Ma’ Rosa

Nova ótima produção filipina do diretor de “Lola” (2009), Brillante Mendoza, que deu o prêmio de melhor atriz em Cannes a Jaclyn Jose (veterana em seu país, mas pouco conhecida aqui). Outro filme sobre a marginalidade nas Filipinas, agora com foco no tráfico de drogas. Uma família é presa por vender Cristal, uma metanfetamina devastadora proibida no país. Enquanto o casal aguarda uma noite inteira na delegacia, os filhos correm contra o tempo para juntar dinheiro para pagar a fiança do pai e da mãe. Ambíguo, pesado, gravado com câmera no ombro, sacolejando, o filme concorreu à Palma de Ouro em Cannes e está na lista dos melhores do ano.
Ma’ Rosa (Filipinas, 2016, de Brillante Mendoza)

Soy Nero

Drama independente super interessante sobre um jovem mexicano chamado Nero que retorna ilegalmente aos Estados Unidos para realizar um antigo sonho: entrar no Exército, para, com o Green Card de soldado, obter a cidadania norte-americana. Porém ele é incumbido de trabalhar na perigosa fronteira dos EUA com o México. Uma fita perfeita sobre o fim do sonho americano e a dura realidade enfrentada pelos imigrantes ilegais no solo do Tio Sam.
Soy Nero (EUA/México/Alemanha/França, 2016, de Rafi Pitts)

13 minutos

O premiado diretor alemão Oliver Hirschbiegel retorna à Segunda Guerra Mundial para contar outra boa história verídica sobre Adolf Hitler, com menos foco no ditador (lembram de “A queda”?). Neste belo trabalho pessoal conhecemos a fundo a trajetória de Georg Elser, um metalúrgico, cidadão comum, que tentou assassinar Hitler com uma bomba. Preso, é interrogado e torturado cruelmente pela Gestapo para contar o porquê do atentado. Intercalando flashbacks da vida pessoal do protagonista com momentos de sua prisão, o filme ergue um triste retrato das atrocidades do Nazismo durante a Segunda Guerra, na medida perfeita com momentos de tensão, lirismo e suspense. Acaba de entrar em cartaz nos cinemas, lançado pela Mares Filmes.
13 minutos (Alemanha, 2015, de Oliver Hirschbiegel)

VEJA A LISTA DOS PREMIADOS:

MELHOR FILME
El Amparo

MENÇÕES HONROSAS DO JÚRI
Mirjana Karanovic, atriz de A Boa Esposa
Lene Cecilia Sparrok, atriz de Sámi Blood

PRÊMIO ESPECIAL ABBAS KIAROSTAMI
Maat

PRÊMIO DO PÚBLICO - FICÇÃO INTERNACIONAL
The Handmaiden

PRÊMIO DO PÚBLICO - FICÇÃO NACIONAL
Era o Hotel Cambridge

PRÊMIO DO PÚBLICO - DOCUMENTÁRIO INTERNACIONAL
Gurumbé. Afro-andalusian Memories
Gaga - O Amor pela Dança

PRÊMIO DO PÚBLICO - DOCUMENTÁRIO NACIONAL
Martírio

PRÊMIO DA CRÍTICA - FILME INTERNACIONAL
Depois da Tempestade

PRÊMIO DA CRÍTICA - FILME NACIONAL
Pitanga

PRÊMIO ABRACCINE
Mulher do Pai

PRÊMIO ABRA - MELHOR ROTEIRO
El Amparo

A Mostra continuará exibindo filmes em algumas cidades do interior do estado de São Paulo, em Araraquara, Bauru, Campinas, Piracicaba, Ribeirão Preto, Rio Preto, Santos, São Carlos, São José dos Campos e Sorocaba, de 17 de novembro a 17 de dezembro de 2015.

Veja a programação no site ma Mostra: http://40.mostra.org/br/destaque/113-Mostra-realiza-itinerancia-em-unidades-do-SESC-no-interior-paulista