Últimos dias no deserto (Last days in the desert). EUA, 2015, 98 minutos. Drama. Colorido. Dirigido por Rodrigo García. Distribuição: Mares Filmes

Livre reconstituição dos últimos dias da vida de Jesus, quando vagou em jejum pelo deserto antes de sua missão final ao retornar a Jerusalém. Filosófico, com narrativa lenta (por isso uma fita cult), é um drama sério para público adulto, com um ponto de vista de um Jesus diferente de tudo que já vimos no cinema. Em um tour-de-force incrível, o ator escocês ganhador do Globo de Ouro Ewan McGregor, de “Trainspotting: Sem limites” (1996) e “Moulin Rouge: Amor em vermelho” (2001), encarna um Jesus solitário, indeciso, no calor infernal do deserto. Naquele território hostil, aproxima-se de uma família cheia de problemas, os únicos viventes que vê por ali – o pai, um marceneiro (Ciarán Hinds, que eu adoro), o filho adolescente em crise (maltratado pelo pai e que quer ir embora da região), e a mãe do rapaz, doente, no leito de morte. Jesus opta em ajudá-los nos afazeres diários, enquanto o diabo aparece a ele inúmeras vezes – como na forma de uma velha pedinte e também como reflexo de sua própria imagem, quando dialoga com seu lado mais sombrio. Não é uma obra brilhante ou derradeira sobre Cristo, mas tem sua importância pela realização diferenciada, além de ter seus apreciadores, como eu. Uma proeza do diretor Rodrigo García, colombiano, que também escreveu o roteiro adaptando passagens bíblicas com momentos ficcionais; ele é filho do maior escritor do seu país, Gabriel García Márquez, e estreou no cinema com um drama que chamou a atenção da crítica na época, “Coisas que você pode dizer só de olhar para ela” (2000); instalado nos Estados Unidos, realizou filmes dramáticos fora das convenções hollywoodianas, como “Destinos ligados” (2009), até atingir o melhor momento da carreira com o excepcional “Albert Nobbs” (2011). “Últimos dias no deserto” (2015) se insere com notoriedade na filmografia do bom cineasta, um criador de histórias que merece ser descoberto!

Rodado no deserto de Anza-Borrego, em Borrego Springs, na Califórnia (que remete ao deserto real da Judeia), o filme tem uma fotografia deslumbrante, assinada pelo mexicano Emmanuel Lubezki, três vezes ganhador do Oscar (venceu três anos seguidos, por “Gravidade”, “Birdman” e “O regresso”).

Exibido em sessão especial no Festival de Sundance, dividiu a opinião do público, e é indicado para quem gosta de filmes com tema religioso – segue a linha do novo “Maria Madalena” (2018), a versão de Garth Davis que causou polêmica; em ambos há uma desconstrução dos personagens centrais, que podem gerar burburinho.